娛樂城註冊送體驗金描述：：原標題：當年的國產片尺度也太太太太大了 國產動畫一直被很多家長詬病—— 太暴力了。 紅太狼拿平底鍋砸人，太血腥； 熊大熊二光頭強在森林里搞破壞，負能量。 相較之下，只有其樂融融的《小豬佩奇》才能勉強令他們稍感安心。 唯一的副作用，可能就是孩子也愛學豬叫。 在家長眼里，電視就是魔鬼。 我們總擔心下一代受到不良影響。 殊不知，80后和90后的童年，都是在R級作品里趟過來的。 不僅僅是血腥暴力那么簡單，還有那種縈繞不去的心理驚悚，留下了深深的記憶。 如今回顧，簡直不可思議。 今天，魚叔抱著直面童年陰影的態度，跟大家分享一下，曾經追過的三大R級國產—— Top3. 瘋狂的兔子 作為一部兒童科幻片，它卻有著一個「少兒不宜」的標簽： 驚悚。 豆瓣網友齊刷「童年陰影」。 還有人成年后，電影片段依然重復出現在夢中。 這部電影的故事情節非常簡單。 外星人綁架了一個小男孩，并讓他帶回一張游戲光盤。 凡是玩過這個游戲的人，大叫五聲「瘋狂的兔子」，兔子就會躍出屏幕，附著到人身上。 洗也洗不掉。 這才是最社會人的紋身 小豬佩奇都得靠邊 兔子病毒很快感染了全班同學。 它可怕在哪兒呢？ 細節。 小男孩嘴里念叨著一首童謠—— 稀奇稀奇真稀奇 麻雀踩死老母雞 螞蟻身長三尺六 老爺爺坐在搖籃里 初聽只是簡單的顛倒歌。 但如果你花 10 秒鐘，把童謠里的文字腦補成畫面，就會發現里面充滿了死亡的隱喻和殘忍的錯亂。 玩過游戲的人會變得異常暴躁，逼迫其他人也加入游戲。 嘴里機械地大喊著「瘋狂的兔子！瘋狂的兔子！」，流竄到城市各個角落搞破壞。 這種扭曲的畫面，令人生理上極度不適。 瘋狂的人群、機械的口號、逼迫不服從的異類、肆意破壞... 論荒誕與瘋狂程度，拿下金獅獎的《小丑》都得往后退退。 多年以后回憶起來，敏感的觀眾，還會把這個故事當成對某個歷史事件的隱喻。 汗毛倒豎。 當年的影視創作者，多是夾帶私貨的。 無意或有意的，時代傷痕都在以各種形式向后人傳遞著信號。 Top2. 《封神榜》（1989 年版） 不是傅藝偉那版，而是更早的梁麗版。 由西安金秋影視制作公司出品。 藝術指導是吳天明。 吳天明是西安電視制片廠的靈魂人物，一手發掘了張藝謀和陳凱歌。 代表作有《老井》和《變臉》。 2013 年因下跪事件轟轟烈烈的《百鳥朝鳳》，就是吳天明的遺作。 這部劇原本有 40 集，但當年播出 5 集之后就被禁了。 原因？ 風格恐怖，暴力血腥，大尺度露點... 單拎其中一條就足夠了。 妲己wink 光是片頭，擱現在看，都驚世駭俗。 暗影重重，煙霧繚繞的蒙太奇剪輯。 凄厲的配樂中，一個男人在念白： 地下~有地~十八層~ 層層~蕩~鬼魂魂魂魂魂魂~~ 妲己的露點畫面，在片頭每日循環播放。 正片里，琵琶精洗澡時全裸出境。 《封神榜》原著有很多酷刑，本劇照搬過來。 把水蛇放到丫鬟裙子里。 是的打了馬賽克 獄卒用鐵叉叉挖去了姜皇后的雙眼。 炮烙之刑也是直給。 姬昌被按在燒紅的鐵柱子上哇哇直叫，瞬間變成了黑骷髏。 對比 TVB 版本。 人按在柱子上后，天空下起了雨，最后妲己還放了姬昌。 對比之下，簡直就是純凈無暇的童話故事。 神話劇的狂熱受眾，很大一部分是小孩子。 可以想見，當年的電視兒童看到這部劇時，多半是要嚇得晚上睡不著了。 Top1. 魔方大廈 昔日童年陰影，今日 Cult 神作。 魚叔心目中的「兒時噩夢」第一名。 必須得好好說道說道。 由童話大王鄭淵潔編劇。 描繪了小男孩萊克，在魔方玩具變大后，進入里面探險的故事。 魔方有 26 塊，對應 26 個有趣的國家。 所以，動畫版也制作了 26 集。 但最后只播放了前 10 集，其余硬生生掐掉了。 為啥被砍？ 其一，太多窒息意向。 萊克掉入玻璃城，被警察追捕。 誤入了水晶棺材，而陽光照射進來，由于折射作用，棺材里溫度驟升。 被炙烤的萊克驚恐地大喊大叫。 此時，旁邊的醫生，卻莫名其妙笑了起來。 萊克來到面具國。 這里每個人都要被強制戴上一個面具。 無論如何都取不下來，一輩子不知道自己的長相。 還有某集的名字直接叫做「裝在罐頭里的爸爸媽媽」。 小孩子投票讓萊克當市長，頒布的第一條法令，就是把爸爸媽媽裝進罐子里。 這樣小孩子就能翻天覆地玩了。 但天降暴雨，罐頭被沖刷到處都是，爸爸媽媽性命堪憂。 這集的末尾，萊克和小伙伴乘著轎車離開。 他們詢問司機「要把我們帶去哪兒啊」？ 司機不答話，隨即「哈哈哈哈哈哈」狂笑起來，身體漸漸消失。 汽車飛向高空，漸漸變成了一個玻璃瓶子。 把萊克和小伙伴生生困住。 仿佛無論怎么逃，都面臨囚禁的可能。 不敢細想。 這一切拼湊起來，對四五歲的小朋友將會帶來多大的心理沖擊。 其二，扭曲的畫風。 逮眼一看，它的畫風是極簡的。 線條不圓融，甚至是扭曲。 人物大多是吊稍眼，眼白多于眼仁。 男女老少都打著腮紅。 配有些慘白的膚色，會讓人聯想到死人入殮時面容。 以及，有些小男孩是長這樣的。 某個小女孩是長這樣的，眼睛都不對稱。 頗有立體主義繪畫風格。 萊克還曾被這樣一個黑影子追著跑。 后來發現是一個面色如死灰，雙目扭曲，頭頂稀疏幾根毛的小男孩。 加上那個年代普遍的渣畫質，導致畫面整體籠罩在一種昏暗的、扭曲的氛圍里。 甭說當年小孩子會做噩夢，成年人看著也會不寒而栗。 三、癲狂的人物群像。 魔方里每個國家的秩序都很易碎，好像隨時要陷入混沌。 所以里面的人物性格，都十分不可信。 某個國家，用機器吸走人所有的負面情緒。 可小壞蛋把機器砸破。 本來面目和善的人，瞬間變臉，暴躁易怒。 頭盔城的人集體追捕萊克，逼迫別人也都戴上面具。 成年人裝扮成小孩，在幼兒園里歡快蹦跶。 像磕了藥似的。 爸媽裝進罐子里后，小孩子到處搞破壞，整個城市陷入不安。 除了萊克和小伙伴之外，好像所有的人物都不值得信任。 忐忑著不知道下一集又要遇上什么瘋子。 非常沒有安全感。 《魔方大廈》其實是一部成人動畫。 它真正的恐怖之處，在于過早把世界的真相拋到孩子面前。 小孩子造父母的反、所有人被逼著戴上面具、用機器強制市民只能笑不許哭... 這些意象，在現實里統統可以找到對應。 而且以非常極端的方式呈現。 在成年人看起來，或許有一種沖破禁忌的快感。 但對于心智尚未成熟的孩童而言，能夠感應到的，或許只有恐怖感。 其實，國產老動畫很多都是 Cult 風格。 比如《鏡花緣》里的兩面國。 一顆頭上長著兩張臉，惡臉對窮人，好臉對富人。 《十二生肖》講述生肖的由來。 每一集死一個動物，都是為保衛村莊，斗戰魔鬼而犧牲。 介紹很悲壯感人。 但畫風相當硬核。 被扒了衣服的老妖婆，長這個樣子。 生肖動物的死法，千奇百怪。 比如青青蛇和妖怪搏斗時被妖怪扯成了幾段 甚至還吃了下去！！ 又比如五彩雞。 為了拯救被下毒的人類和動物，活活流干了自己所有的血。 鮮血淋漓。 八九十年代，中國文藝創作百廢待興。 審查條例尚未明確細化，自由與靈活性很大。 而當時的影視創作者們，大多是從物資極度匱乏的年代走過來，并遭遇了多次精神危機。 抒發欲望強烈； 批判意識明顯。 直觀地通過作品表達了出來。 我們這代人看起來非常殘暴的情節，或許于他們只是日常必經的磨難。 而他們眼中的兒童，也并不似今天這般「嬌貴」「脆弱」，相反，應當早早就認清社會的現實而免受單純無知帶來的挫折。 天時地利人和，多重因素共同促成了那個時期的藝術輝煌。 無論國產電影還是動畫，都迎來了高峰。 童話作品天馬行空，但創作者終究是成年人。 反映的依然是成年人的世界觀與價值觀。 一方面，我們喜歡《小豬佩奇》和《海綿寶寶》的天真無邪。 當「跳泥坑」這樣可愛溫暖情節能夠被設計出來時，或許也就意味著，這個時代的成年人過得不那么辛苦。 但另一方面，這個世界依然是現實的。 如果只剩單薄的「天真」，走向極端，便是「愚蠢」。 所以。 不用過分擔心暴力元素對孩童的負面影響； 也不要過分高估童真情節對幼小心靈的保護作用。 就像孩子講求飲食均衡一樣。 葷素合理搭配，才是科學之道。 助理編輯：姜彈彈 留個「在看」 童年陰影，回味無窮